Dès les débuts du parlant, et même avant, le cinéma manifesta le désir d’être chantant. A travers des films symboliques comme The Jazz Singer puis des emblèmes comme Singin’ in the rain, la fiction chantée a pris au cours de son histoire de multiples visages. Ce genre aujourd’hui en renouveau se définit par sa forme : un film dont la narration est interrompue ou continuée sous forme de chant et de danse. Ce qui définit le film musical est donc la présence de la musique, mais surtout la manière de l’intégrer à la réalisation du film, autrement dit la transition de la scène parlée à la scène chantée. L’étude de cette transition révèle des intentions de réalisation, mais aussi des problématiques propres au travail du son : voix parlée et voix chantées se traitent-elles de la même façon ? Comment utiliser les innovations technologiques pour mieux appréhender la transition entre son direct et playback? Existe-t-il de nouvelles manières de traiter le passage de l’un à l’autre ? La possibilité du chant en son direct ouvre-t-elle le chemin à un nouveau cinéma musical ? Ce mémoire tentera d’apporter des éléments de réponses à ces questions en s’attachant à divers points de vue, entre esthétique et technique.
Abstract:
From the very first talking movies on, and even before that, cinema has been wanting to sing. Through symbolic movies such as The Jazz Singer then emblematic ones like Singin’ in the Rain, the musical has taken on many facets. This film genre which is currently being renewed can be defined through its construction: a film whose narration is interrupted or pursued using songs and dances. It is then the presence of music that defines the musical, and especially the way it is mixed with the rest of the film, or in other words the transition from direct speech to songs. The study of that transition reveals the director’s desires, not to talk about sound issues: must the speaking voice and the singing voice be considered the same? How should one use technological progress in order to have a better view of transitions from live to played-back recordings? Are there new ways to work on the transition from one to the other? Can one consider the possibilities of performing and recording songs live as a path towards a new musical cinema? The point of the present thesis is to try and find answers to these issues through the examination of various points of view, from the aesthetic to the technical.
