L'autoportrait parodique fémininAuteure : Camille Boulicault - Directeur de mémoire : Franck Maindon Téléchargement du mémoire: partie A Téléchargement du mémoire : partie B Téléchargement du mémoire : partie C Résumé : Les études sur l’humour féminin ont émergé tardivement : à la fois parce que les pratiques d’écritures comiques ont été longtemps un territoire discursif réservé aux hommes mais aussi parce que les femmes dans leur grand projet d’émancipation sociale et artistique ont dû mener des combats prioritaires, qui de ce fait ont exclu dans un premier temps, non pas les productions humoristiques, mais la théorisation de cet humour. Aujourd’hui, les analyses ont permis de faire ressortir les thèmes abordés et les stratégies narratives adoptées par les auteures dans les productions humoristiques. Les auteures jouent notamment à détourner les stéréotypes dans le but de les questionner et de montrer en quoi ils peuvent être une atteinte à la constitution personnelle de l’individu. En examinant, comment le mouvement artistique féministe a pu procéder à la dénonciation des stéréotypes, nous énoncerons les limites et les dangers de certaines stratégies dites réactionnaires, qui en reposant sur le principe de l’inversion imposent d’autres modèles. L’étude proposera une définition de la parodie dont le but sera de montrer que ce registre peut être un moyen pertinent de questionner ludiquement les stéréotypes -et la codification sociale du corps de la femme- tout en évitant d’imposer une autre définition de la féminité. Après une brève introduction historique sur l’autoportrait féminin « masqué », la seconde partie de l’étude se focalisera sur les productions photographiques contemporaines afin de comprendre comment les artistes femmes mettent en place –d’un point de vue thématique, scénique et esthétique- la posture humoristique précédemment envisagée. Enfin, cette étude tentera de dégager les enjeux de l’autoreprésentation dans ce type de mises en scène, où l’artiste - à la fois auteur, narrateur et acteur - se présente à son spectateur en tant que personnage caricatural, dans le but de tourner en dérision les modèles parodiés et lui-même. Abstract: The studies on feminine humour emerged lately : both because comic writing stayed for a long time a discursive territory that was exclusive to men but also because women, in their great project of social and artistic emancipation, have had to carry out priority combats, which excluded initially, not the humorous productions, but theorization on this humour. Today, analysis has enlightened the topics approached and the narrative strategies adopted by authoress in the humorous productions. Authoresses have a go at diverting stereotypes aiming to question them and showing how they can be considered as an attack to the deep constitution of the individual. By examining how the feminist artistic movement has been able to denunciate stereotypes, we will draw the limits and dangers of so called reactionary strategies that rest on the principle of the inversion and impose other models. One will try to define parody and thus show that this genre can be a relevant way of questioning playfully the stereotypes –as well as the social coding of the body of the woman- while avoiding another definition of feminity. After a short historical reminder on feminine “masked” self-portrait, the second part of this study will focus on contemporary photographical productions in order to understand how female artists set up the humorous attitude previously considered, from a thematic, scenic and aesthetic point of view. Finally, this study will try and draw the stakes of self-representation in this very kind of set up where the artist –author, narrator and actor– appears to the public eye as a caricature in order to make fun of the parodied figures as well as himself. |
  |