Auteure : Rébecca Pinos - Directrice de mémoire : Claire Bras
Ce mémoire est accessible auprès du Centre de ressources documentaires
Résumé :
L’errance, en tant que démarche de création photographique, est une tendance contemporaine qu’il nous faut analyser. Elle peut se définir comme une « méthode de la non-méthode », une volonté de photographier au hasard, selon l’inspiration, et de se laisser porter par les évènements. Elle est avant tout liée à un désir conscient de certains photographes (comme Robert Frank, Raymond Depardon, Bernard Plossu, etc.) de se perdre. Diverses raisons peuvent amener à cela : le photographe peut être déçu d’une pratique traditionnelle de l’image, telle que la conçoit le photojournalisme par exemple. Il peut aussi chercher, en errant, une autre façon d’envisager le voyage, un autre point de vue sur le monde. Bien que chaque errance créatrice soit singulière, il existe un champ iconographique particulier que nous pouvons définir. En effet, il y a d’une part des thèmes obsédants (tels que la route, le non-lieu par exemple), et d’autre part certaines formes visuelles qui sont récurrentes en errance : l’utilisation de cadres insérés dans l’image, de projection ou de réflexion du corps du photographe. Ces formes sont souvent traitées avec distance et absence, comme si le photographe en errance cherchait partout sa propre trace plus qu’une singularité représentative des endroits où il passe. Ce mémoire cherche donc à comprendre les raisons de l’errance, à en analyser les récurrences visuelles, pour enfin, parvenir à une certaine définition de l’esthétique qu’elle met en place.
Abstract:
Wandering as a photographic creation approach is a current tendency that we have to analyse. It can be defined as "a non-method method": a will to take pictures at random following ongoing inspiration and to let yourself get carried away by events. It is above all related to the conscious desire of certain photographers (as Robert Frank, Raymond Depardon, Bernard Plossu, etc.) to get lost. Various reasons can lead up to this: the photographer may be disappointed by the traditional practice of image, like in photojournalism for example. Through wandering, he can also look for another way of contemplating the journey, another point of view on the world. Although any creative wandering is unique, a specific iconographic field can be defined. On the one hand, there exist some obsessing themes (such as the road, the “non-places” for example), and on the other hand, certain visual forms that recur in wandering: the use of frames inserted into the image, of projection or reflection of the photographer’s body. These forms are often treated with distance and absence, as if the photographer wandering were looking everywhere for his own trace rather than for the representative particularity of the places he is going through. This report aims at understanding the reasons for wandering in photography, at analyzing its visual recurrences and finally, at reaching a certain definition of the aesthetics it sets up.
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