Dans l’histoire du cinéma, la technique a toujours été une réponse à une recherche esthétique ; et parfois, une avancée technique amène de nouvelles formes d’images. C’est ce qui arrive au cinéma moderne qui, toujours à la recherche d’une plus grande visibilité, s’est mis à glaner celle-ci à l’intérieur même des photogrammes : c’est désormais un cinéma du temps de pose. Ainsi, ces nouvelles images du cinéma moderne s’avèrent plus implicatrices pour le spectateur... C’est ici que commence mon travail, consistant à répertorier, reproduire et enfin comprendre l’effet de ces formes esthétiques sur la perception ; c’est à dire une théorie sur l’obturation qui serait vérifiable dans la partie pratique. Les réponses sur la manière de percevoir ces images sont dans les dernières publications sur les recherches neurologiques. Alors, il semble plus que jamais que ces travaux sur l’obturation ont un sens, un but, une nécessité... C’est pourquoi, en ces temps de transition vers un cinéma numérique, la question se pose de l’équivalence pour le cinéma HD.
Abstract:
Througt cinema's history, the technique has always been a response to an aesthetic research; and sometimes, a technical projection brings new forms of pictures. It is what's happening to modern cinema which, always with research of greater visibility, became to glane this visibility inside frames : this is exposure time cinema. Thus, these modern cinema's new images reveale themselves as more involving for spectators... This is the beginning of my studies, consisting to index, reproduce and finally include/understand effects of these aesthetic forms on perception : the shutter's theory that would be tested in the practical part. The answers on the manner of perceiving these images are in the last neurological researches publications. Then, it seems more than ever that this work on shutter has a direction, a goal, a need... That's why, in those transition times towards a numerical cinema, the question arises : Is this theory works for HD cinema ?
