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Copyright : F.Lévy
Copyright : F.Lévy

Cinéma Relief : Projet de recherche appliquée

1_ Constat

1_ Le cinéma est né de trois domaines : le narratif, l'onirique, le perceptif.

« Le spectateur accède à la place du narrateur omniscient et circule dans l'espace-temps, dans un temps elliptique, resserré et intense [les sauts dans l'espace temps, matérialisés par les cuts]. »

2_ Le cinéma ressemble et ne ressemble pas au champ visuel : de la vision à la représentation, de 3D à 2D et 2D (selon les termes de D. Marr ; cf. ci-après).

Champ visuel, perspective, netteté, convergence binoculaire, d'une part ; image rectangulaire (hors-champ mental, composition du cadre, perception coplanaire, en 2D 1/2 compressé 2D) ; les ressemblances nous font croire à l'image ; les différences ont permis l'émergence du langage cinématographique.

« Seulement il y a ce problème stéréoscopique de la fatigue visuelle due à la divergence entre accommodation et convergence . »

3_ La théorie visuelle de D. Marr.

Lumière,réception rétinienne en 2D; en 2D 1/2, l'aspect égocentré subordonné au point de vue ; en 3D « le réel » exocentré. Avec la réception en ciné-relief, le 2D 1/2 n'est plus condensé 2D (voir texte du 15/04/05).

2_ Problématique

Y a-t-il un espace narratif spécifique à la technologie du cinéma en relief ? Comment créer une dramaturgie intégrant les caractéristiques de spatialisation propre au ciné-relief, sans faire de « l'effet pour l'effet ».

Identifier les éléments de « scénographie » qui seraient propres à cette forme de narration cinématographique, en répertoriant et évaluant les figures stéréo-ciné de type sensoriel, de type perceptif, de type attentionnel.

3_ Objectifs

1_ Identifier les étapes du travail de la structure narrative (conception, écriture, tournage et montage) ; le montage comme « accumulation incessante de traces et d'inférences » (saisie et restitution).

2_ Définir le champ focal du spectateur : pouvoir d'explorer tant dans la profondeur que dans la largeur du champ ; la mise-en-scène doit guider le regard.

3_ Maîtriser les effets : saillance, couleur, jeu, mouvement (et ultérieurement le son).

4_ Attendus

- Après une première phase exploratoire, centrée sur la narration et sur la réception, suivra une deuxième phase de conception et réalisation de saynètes.

- Constituer un « pôle de veille théorique » ;

- Expérimenter, prendre les écrits et voir ce qu'en font les praticiens (pareil et différent), en tirer les conclusions ;

- Constituer un carnet de notes et/ou petit manuel sur la pratique de la théorie, avec inventaire des limites et des cas particuliers (profondeur de fusion, travelling de point à l'int. d'un plan, ...).

Coordinateur du programme

Claude Bailblé, Maître de Conférences au département cinéma de l'Université Paris VIII à St-Denis, enseignant-chercheur associé à l'ENS Louis-Lumière.