Emeric Sallon

Agathe Kowalski prépare son mémoire de fin d’études ainsi que sa partie pratique. Elle propose dans ce cadre une expérience sonore immersive située sur les ruines du théâtre antique d’Argentomagus, à Saint-Marcel (36).

Le projet est intitulé « Argentomagus en résonance » et aura lieu du 24 au 26 avril 2026, en entrée libre.

Présentation du projet :

« Argentomagus en résonance » est une balade sonore immersive proposée sur les ruines du théâtre gallo-romain d’Argentomagus.

Des personnages antiques de la région redonneront vie aux vestiges par le son, à travers une fiction reconstituant l’acoustique du théâtre 2000 ans plus tôt… Leur intrigue sera ponctuée par les précisions historiques et les souvenirs de Françoise Dumasy, directrice de la campagne de fouilles archéologiques.

Equipé d’un casque audio géolocalisé, plongez 15 minutes dans la Gaule antique, en plein cœur de la préparation d’un grand évènement…

Le contexte :

Cet évènement s’inscrit dans un projet de mémoire de master son de l’ENS Louis-Lumière questionnant la possibilité de faire l’expérience sonore d’un lieu disparu, dont il ne subsiste que des ruines. S’appuyant sur des travaux d’acoustique des salles et de simulation par des modèles numériques, cette recherche revient sur les caractéristiques de notre perception sonore spatiale et les méthodes pour en reproduire les sensations dans un espace virtuel, diffusé au casque avec des systèmes de suivi d’orientation de la tête et de géolocalisation.
Appelé Réalité Augmentée Audio, ce nouveau médium tend à remplacer l’audio-guide traditionnel dans le secteur culturel et notamment patrimonial, proposant au public de nouvelles manières de rencontrer l’histoire.
Pour sa reconstitution sonore, le théâtre d’Argentomagus a d’abord été modélisé en 3D à partir de l’étude de son dossier de fouilles. Il a ensuite fait l’objet de simulations par des algorithmes basés sur l’acoustique géométrique. Des technologies de traitements du signal audio ont alors été mobilisées pour placer des sources sonores dans cet espace simulé, permettant son exploration par les visiteurs.

Présentation

Jeudi 26 février avait lieu la 51ème Cérémonie des César.

Durant la soirée, deux diplômés de l’ENS Louis-Lumière ont reçu des récompenses :

• David Chambille (Ciné, 2005) a reçu le César de la Meilleure Photographie pour le film Nouvelle Vague, de Richard Linklater. David Chambille avait signé l’image cette année également de L’Inconnu de la Grande Arche, de Stéphane Demoustier.

• Arnaud Toulon (Son, 2015) a lui reçu le César de la Meilleure Musique pour le film Arco, d’Ugo Bienvenu.

Félicitations à tous les deux, ainsi qu’à tous les nommés de cette année et à toutes les diplômées et tous les diplômés qui ont œuvré sur les films nommés aux César.

Description du poste

Le/la chargé (e) de scolarité sera placé (e) sous l’autorité du responsable des formations en alternance. Le périmètre d’intervention concerne 4 formations en alternance.

Ces formations sont en lien avec le projet de La grande fabrique de l’image (France 2030).

• Master polytechnique extended cinematography
• Régie de fiction
• Administration de production
• Chef(fe) élétricien.ne

Ce poste requiert de l’autonomie et des compétences relationnelles.

Retrouvez la fiche complète en document à télécharger.

Candidatures jusqu’au 20 mars 2026 (16h) pour une prise de poste au 4 mai 2026. 

Présentation

Le film de 2ème année de Benjamin Faure (Ciné, 2025), La Nuit N’en Finit PLus, continue sa carrière en festivals et est sélectionné au Romford Horror Film Festival (Londres) et au 1er ARUCAD Cinematic Seeds Festival (Chypre du nord).

Il sera présenté le 20 février au Romford Horror Film Festival et le 24 février au Arucad Cinematic Seeds Festival.

Synopsis du film : Deux âmes solitaires se retrouvent dans un vieux souvenir. À travers leurs rêves, leurs souffrances et leur chair, ils tentent d’échapper à la tristesse de leurs existences, et d’enfin se voir…

Le cinéaste Jean-Jacques Annaud, diplômé de l’École en 1963, est mis à l’honneur à la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé autour d’un projet d’exposition intitulé « LE CHANTIER DE L’INVISIBLE. Dans les coulisses des films de Jean-Jacques Annaud ».

Présentation de l’exposition par la Fondation  : 

La Fondation Jérôme Seydoux-Pathé pousse les portes des plateaux de tournage d’un maître du septième art à travers une immersion inédite dans les coulisses de ses plus grands chefs-d’œuvre. LE CHANTIER INVISIBLE dévoile les secrets de fabrication des films de Jean-Jacques Annaud. De ses fresques monumentales à ses reconstitutions millimétrées en passant par ses défis techniques extrêmes, l’exposition est un hommage fascinant à ce réalisateur sans frontière qui dévoile, pour la première fois, l’envers de ses décors et ses plus grands secrets.

Copyright visuel : Deux Frères (Jean-Jacques Annaud, 2004) © David Koskas

Présentation

Cinéma du Réel, le Festival international du film documentaire qui se tient à la BPI – Centre Pompidou, vient d’annoncer la sélection des films pour sa 48ème édition.

Hugo Mourard, étudiant dans le Master Cinéma, Promotion 2026, voit son documentaire de 2ème année, « Pourquoi vis-tu dans ce pays qui m’a tué ? » sélectionné dans la catégorie Première Fenêtre.

Première Fenêtre est une sélection qui met à l’honneur les premiers gestes documentaires en présentant des films courts réalisés par des jeunes auteurs. 13 films sont en sélection cette année et seront présentés au Reflet Médicis, du 21 au 28 mars. Les internautes pourront également voter pour leur film préféré sur le site de Mediapart.

Félicitations à Hugo Mourard, à l’équipe du film ainsi qu’à l’équipe pédagogique qui accompagne nos étudiantes et étudiants dans leur formation.

Présentation du film :

Synopsis :  Il y a 110 ans, au Lorrain, j’ai reçu un appel qui m’a emmené vers le Vrai Monde. Aujourd’hui, j’essaye d’en repartir.

Biographie d’Hugo Mourard : Hugo Mourard est un jeune réalisateur en fin d’études à l’ENS Louis Lumière.  Son travail concentre, entre autres, une réflexion sur la lenteur et la place de l’identité intime dans le monde en mêlant des approches documentaires protéiformes

Liste technique : 

• Réalisation, Scénario, Montage image : Hugo Mourard
• Direction de la photographie et étalonnage : Nathan Jungfer
• Musique, son, montage son et mixage : Nohan Bresson

Informations techniques :  Documentaire – 11 minutes & 52 secondes – Une production ENS Louis-Lumière

David Grinberg, enseignant au sein du Master Cinéma et diplômé de l’ENS Louis-Lumière en 1994 est présent au Festival de Berlin 2026 pour présenter le film documentaire « Beaucoup parler« , réalisé par Pascale Bodet.

David Grinberg était directeur de la photographie de ce documentaire présenté dans la section Forum du Festival international du Film de Berlin.

Ci-dessous une image du film.

Présentation :

Dans le cadre du projet Ondes Immersives, en partenariat avec trois écoles de son (L’ENS Louis-Lumière, le Master ISB de l’Université de Brest, et la Formation aux Métiers du Son du CNSMDP),  Radio France, RFI Labo et le Festival Longueur d’Ondes, une vingtaine d’étudiantes et étudiants du Master Son se sont rendus à Brest pour participer au Festival Longueur d’Ondes.

Lors d’une journée d’étude consacrée au projet Ondes Immersives accueillie par le festival Longueur d’Ondes à Brest, les étudiant.e.s du Master Son ont pu échanger sur leurs créations sonores en son spatialisé en interactions avec les différents partenaires du projet.

Les créations étaient diffusées au « salon immersif » sur un dispositif de type Atmos (7.1.4) fourni par RFI Labo en partenariat avec Dolby, Trinnov, Genelec, Odiho et Noise Makers pour des conversion en binaural pour une écoute au casque dans une salle attenante.

France Culture est à l’initiative du projet Ondes Immersives, en partenariat avec France Médias Monde / RFI Labo, et aux côtés de l’ENS Louis-Lumière, le Master Image et Son de Brest (UBO), la Formation Supérieure Musique Son Image (CNSMDP) et du festival Longueur d’Ondes.

Destiné à stimuler la créativité des étudiant·es ingénieur·es du son dans le domaine de l’audio 3D, ce projet est marqué de deux impératifs : un travail remarquable sur la voix, et une thématique imposée, cette année celle du dialogue animal.

Les étudiant·es ont répondu à un appel à projet pour écrire et réalisé des fictions sonores d’un maximum de 10 min, dont RFI Labo propose l’écoute publique dans le salon d’écoute immersif en Dolby Atmos lors du festival Longueur d’Ondes à Brest.

Ce temps important dans le cursus leur a permis de rencontrer et tisser des liens avec les professionnel.le.s présent.e.s ainsi qu’avec les étudiant.e.s des autres formations.

Les créations seront plus tard disponible sur le site de Radio France, sous forme de podcast, après une première diffusion à l’antenne sur France Culture.

Les pièces de l’année dernière (sur le thème du dialogue amoureux) sont accessibles ici :

https://www.radiofrance.fr/franceculture/podcasts/serie-ondes-immersives-12-variations-sur-le-dialogue-amoureux

Photos de l’édition 2026 (crédits : Franck Bessière)